F#m Я часто слышу во сне шум прошлых дней, E D Пьяный хохот ночей бессонных F#m Мы играли в любовь… слезы, боль… E D И вновь каждый вечер бегом из дома F#m E Спирт и сок, спорт и рок - D E F#m Все в этой жизни хотели успеть F#m E Но мир жесток, вышел срок: D C# F#m Мы у черты, мы боимся взрослеть
F#m G Два шага до черты F#m D E И нам уже не повернуть назад F#m G Скажи, что впереди - F#m D E Желанный рай или дорога в ад?
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары с пониженной 6-ой струной (drop-D) - DADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 E |--5--| E |--4--| E |--0--| E |--2--| B |--8--| B |--7--| B |--3--| B |--2--| G |--7--| G |--6--| G |--2--| G |--4--| D |--5--| D |--4--| D |--0--| D |--4--| A |--5--| A |--4--| A |--0--| A |--2--| D |--5--| D |--4--| D |--0--| D |--x--|
Bm Esus2 E(no3) Asus2 E |--2--| E |--2--| E |--x--| E |--7--| B |--3--| B |--5--| B |--x--| B |--10-| G |--4--| G |--4--| G |--5--| G |--9--| D |--4--| D |--2--| D |--4--| D |--7--| A |--2--| A |--2--| A |--x--| A |--7--| D |--x--| D |--2--| D |--x--| D |--7--|
Bsus2(IX) E |--9--| B |--12-| G |--11-| D |--9--| A |--9--| D |--9--|
Вступление: Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2(Bm) (4раза)
Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Жертвы своих идей F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Что пронзили мир насквозь Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Мориссон и Кобэйн F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Леннон, Сид Вишез или Христос Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Сделали нужный шаг F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus По чьим-то расписанным ходам Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Так, чтоб узнали все F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Чтобы не скучно было нам
Esus2 Gsus2 Asus2 Bsus2(IX) Ждать, когда же наш черед F#sus2 Бросить камень Gsus2 Esus2 Bsus2(IX) Знать - беда произойдет Но не с нами Esus2 F#sus2 Bsus2(IX) Без конца смотреть повтор Dsus2 На экране Esus2 F#sus2 Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2(Bm) Вечный outside...
Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2(Bm) (3раза)
Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Видеть себя в себе F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Может сложно, может лень Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Предпочитая тень F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Хочешь - верь, хочешь - не верь Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Легче смотреть на жизнь, F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Обсуждать издалека Gsus2 F#sus2 Dsus2 Bsus2 Gsus2 Esus2 Тех, кто застрял в петле F#sus2 Gsus2 E(no3) Esus2 Dsus F#sus Кто пляшет с дулом у виска...
Esus2 Gsus2 Asus2 Bsus2(IX) И ждать, когда же наш черед F#sus2 Бросить камень Gsus2 Esus2 Bsus2(IX) Знать - беда произойдет Но не с нами Esus2 F#sus2 Bsus2(IX) Без конца смотреть повтор Dsus2 На экране Esus2 F#sus2 Bsus2(IX) Вечный outside... Esus2 F#sus2 Bsus2(IX) Вечный outside... Esus2 F#sus2 Bsus2 Вечный outside...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары с пониженной 6-ой струной (drop-D) - DADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
G#5 B5 C#5 G#sus2 E |--x--| E |--x--| E |--x--| E |--6--| B |--x--| B |--x--| B |--x--| B |--9--| G |--x--| G |--4--| G |--6--| G |--8--| D |--6--| D |--4--| D |--6--| D |--6--| A |--6--| A |--2--| A |--4--| A |--6--| D |--6--| D |--x--| D |--x--| D |--6--|
Esus2 C#sus2 C#(no3) G#m(no5) E |--2--| E |--4--| E |--x--| E |--x--| B |--5--| B |--4--| B |--x--| B |--x--| G |--4--| G |--6--| G |--6--| G |--4--| D |--2--| D |--6--| D |--6--| D |--6--| A |--2--| A |--4--| A |--x--| A |--x--| D |--2--| D |--x--| D |--x--| D |--x--|
G/5-(no3) G(no5) B(no3) F#(no5) E |--x--| E |--x--| E |--x--| E |--x--| B |--x--| B |--x--| B |--x--| B |--x--| G |--6--| G |--4--| G |--4--| G |--3--| D |--5--| D |--5--| D |--4--| D |--4--| A |--x--| A |--x--| A |--x--| A |--x--| D |--x--| D |--x--| D |--x--| D |--x--|
C#m G#m B E |--4--| E |--7--| E |--2--| B |--5--| B |--9--| B |--4--| G |--6--| G |--8--| G |--4--| D |--6--| D |--6--| D |--4--| A |--4--| A |--6--| A |--2--| D |--x--| D |--6--| D |--x--|
Вступление: G#5 B5 C#5 (4 раза)
G#sus2 Когда в ладони Esus2 Остался лишь песок C#sus2 Ты понял G#sus2 Что привкус крови Esus2 И болевой порог C#sus2 G#sus2 Лишь ступень для рывка...
Esus2 Вдаль зовут голоса C#sus2 G#sus2 Ты снова стираешь рукой Начертанный край Esus2 Только знай - никогда C#sus2 Не поздно вернуться...
G#5 B5 C#5 (4 раза)
G#sus2 Ты неспокоен... Esus2 Уже который день C#sus2 Нет боя... G#sus2 Безумный воин Esus2 Ты стал похож на тень C#sus2 G#sus2 Посмотри на себя
Ведь тебя не узнать Esus2 C#sus2 Ты устал...подожди...
Но...
C#(no3) G#m(no5) C#(no3) G#m(no5) ...Я знаю, ты помнишь, как все начиналось G/5-(no3) G(no5) G/5-(no3) G(no5) Как мертвою хваткой сдавила усталость B(no3) F#(no5) B(no3) F#(no5) Как мир покачнулся, все перемешалось C#m C#(no3) Как утром проснувшись услышал внутри голоса... G#m(no5) C#(no3) G#m(no5) ...запрыгали нервы... G/5-(no3) G(no5) G/5-(no3) G(no5) Ты должен быть первым, ты сможешь стать первым B(no3) F#(no5) B(no3) F#(no5) Ты должен быть первым, ты можешь быть первым C#m Но эти ступени - начало конца...
G#m B C#sus G#m Выбирай... Esus2 C#sus2 Ты можешь быть первым... G#m B C#sus G#m Решай... Esus2 C#sus2 Сорвешь свои нервы...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары с пониженной 6-ой струной (drop-D) - DADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
Bm F#sus2 Esus2 Csus2 E |--2--| E |--4--| E |--2--| E |--2--| B |--3--| B |--7--| B |--5--| B |--3--| G |--4--| G |--6--| G |--4--| G |--5--| D |--4--| D |--4--| D |--2--| D |--5--| A |--2--| A |--4--| A |--2--| A |--3--| D |--x--| D |--4--| D |--2--| D |--x--|
Bsus2 Gsus2 G D7M E |--2--| E |--5--| E |--7--| E |--2--| B |--2--| B |--8--| B |--8--| B |--2--| G |--4--| G |--7--| G |--7--| G |--2--| D |--4--| D |--5--| D |--5--| D |--0--| A |--2--| A |--5--| A |--5--| A |--0--| D |--x--| D |--5--| D |--5--| D |--0--|
Em E |--7--| B |--8--| G |--9--| D |--9--| A |--7--| D |--x--|
Вступление:
Bm F#sus2 На стыке полюсов Bm Esus2 Нам важен каждый знак Bm F#sus2 А между двух миров Csus2 Bsus2 Bm Только один шаг...
Bm F#sus2 Разрушен Вавилон Bm Esus2 Все в прошлом, и сейчас Bm F#sus2 Один и тот же сон: Csus2 Bsus2 Bm Эта война в каждом из нас
Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Bm Война в каждом из нас... Gsus2 Bsus2 Csus2 Bsus2 Bm Эта война в каждом из нас...
Bm F#sus2 Не думай ни о чем Bm Esus2 Когда мы будем там Bm F#sus2 Дай руку, а потом Csus2 Bsus2 Bm Ты все поймешь сам
Bm F#sus2 Отпустим тормоза Bm Esus2 Вдохни последний раз Bm F#sus2 Ты видишь их глаза? Csus2 Bsus2 Bm Эта война в каждом из нас
Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Bm Война в каждом из нас... Gsus2 Bsus2 Csus2 Bsus2 Bm Эта война в каждом из нас...
G Bsus2 D7M Bm Вниз - глаза, а в них - ответ Em Bm D7M Bm Ты ведь знал, что больше нет G Bsus2 D7M Bm Никого… Она одна - Em Bm D7M Bm Твоя боль, твоя...
Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Bm Война в каждом из нас... Gsus2 Bsus2 Csus2 Bsus2 Bm Эта война в каждом из нас...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары - EADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
C#sus2 B6add9 A G#m/C# E |--4--| E |--4--| E |--0--| E |--4--| B |--4--| B |--4--| B |--2--| B |--4--| G |--6--| G |--4--| G |--2--| G |--4--| D |--6--| D |--4--| D |--2--| D |--6--| A |--4--| A |--4--| A |--0--| A |--4--| E |--x--| E |--x--| E |--x--| E |--x--|
B C#m Eadd11 A/5- E |--2--| E |--4--| E |--7--| E |--11-| B |--4--| B |--5--| B |--9--| B |--14-| G |--4--| G |--6--| G |--9--| G |--14-| D |--4--| D |--6--| D |--7--| D |--11-| A |--2--| A |--4--| A |--7--| A |--0--| E |--x--| E |--x--| E |--x--| E |--x--|
G# Esus2 G#m E |--11-| E |--2--| E |--4--|
B |--13-| B |--5--| B |--4--| G |--13-| G |--4--| G |--4--| D |--13-| D |--2--| D |--6--| A |--11-| A |--2--| A |--6--| E |--x--| E |--0--| E |--4--|
Вступление: C#sus2 B6add9 A G#m/C#
C#sus2 B6add9 A Вверх сквозь тонкое стекло G#m/C# C#sus2 Подняться от земли B6add9 A G#m/C# Руками в небеса C#sus2 B6add9 A Вверх, туда где стаи птиц G#m/C# C#sus2 Издав прощальный крик B6add9 A G#m/C# В последний раз уходят навсегда
A B C#m Чтоб позабыть шипы дождя A B C#m И горький привкус ноября A B C#m Всего полгода до весны A Но где же взять мне столько сил B C#m Забыть тебя и ждать апрель?
C#m C#sus2 Eadd11 A/5- G# (2 раза)
C#sus2 B6add9 A Я опять останусь здесь G#m/C# C#sus2 Одной встречать рассвет B6add9 A G#m/C# И снова ждать тепла... C#sus2 B6add9 A Знать, что я усну одна G#m/C# C#sus2 И что нас больше нет B6add9 A G#m/C# Так трудно верить, верить до конца
A B C#m И позабыть шипы дождя A B C#m И горький привкус ноября A B C#m Всего полгода до весны A Но где же взять мне столько сил B C#m Забыть тебя и ждать апрель?
C#m C#sus2 Esus2 G#m C#m C#sus2 A B
C#m Мне страшно C#sus2 Остаться Esus2 G#m Сейчас одной C#m Мне страшно C#sus2 Поверить A B Что ты чужой C#m И руку C#sus2 Сжимаю Esus2 До боли G#m Теряю C#m Контроль C#sus2 Над собой A B Просто отпусти... C#m И в доме C#sus2 Так пусто Esus2 Так душно G#m Забыть все C#m Мне нужно C#sus2 Прошу тебя A B Отпусти...
A B C#m И дай забыть шипы дождя A B C#m И горький привкус ноября A B C#m Всего полгода до весны A Но где же взять мне столько сил B C#m Забыть тебя и ждать апрель?
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары с пониженной 6-ой струной (drop-D) - DADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2 E |--2--| E |--0--| E |--5--| E |--7--| B |--5--| B |--3--| B |--8--| B |--10-| G |--4--| G |--2--| G |--7--| G |--9--| D |--2--| D |--0--| D |--5--| D |--7--| A |--2--| A |--0--| A |--5--| A |--7--| D |--2--| D |--0--| D |--5--| D |--7--|
Fsus2 Csus2 Bsus2 E |--3--| E |--3--| E |--2--| B |--6--| B |--3--| B |--2--| G |--5--| G |--5--| G |--4--| D |--3--| D |--5--| D |--4--| A |--3--| A |--3--| A |--2--| D |--3--| D |--0--| D |--x--|
Вступление: Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2
Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2 Прочь улетает, медленно тая слепая пустота Esus2 Dsus2 Gsus2 Мелькают лица, тонкими пальцами бьют лучи в стекло Asus2 Закрытых окон Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2 И были вместе, может быть здесь мы, а может просто так Esus2 Dsus2 Gsus2 В моих ладонях прошлое тонет, ведь мы уже давно Asus2 Так одиноки...
Esus2 Fsus2 Я бегу сквозь город без лица Dsus2 Esus2 В огнях подземного кольца Fsus2 И летят сквозь землю поезда Dsus2 Esus2 Из ниоткуда в никуда... Fsus2 Dsus2 Esus2 Fsus2 Dsus2 в никуда...
Esus2 Csus2 Dsus2 Ты - Esus2 Csus2 Dsus2 мой сон... Esus2 Csus2 Dsus2 Я - Esus2 Csus2 Dsus2 лишь тень...
Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2
Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2 Не знаю, кто ты, как далеко ты и где ты ждешь меня Esus2 Dsus2 Gsus2 Я обещаю, не опоздаю, ведь ехать в никуда Asus2 Всего лишь вечность... Esus2 Dsus2 Gsus2 Asus2 Глаза закрою - рядом с тобою, но миг и нет тебя Esus2 Dsus2 Gsus2 И мимо с воем темной волною сплетают провода Asus2 Путь в бесконечность...
Esus2 Fsus2 Dsus2 Развей мою боль... Esus2 Fsus2 Dsus2 Смотри мне в глаза...
Esus2 Fsus2 Я бегу сквозь город без лица Dsus2 Esus2 В огнях подземного кольца Fsus2 И летят сквозь землю поезда Dsus2 Esus2 Из ниоткуда в никуда... Fsus2 Dsus2 Esus2 Fsus2 Dsus2 в никуда...
Esus2 Csus2 Dsus2 Ты - Esus2 Csus2 Dsus2 мой сон... Esus2 Csus2 Dsus2 Я - Esus2 Csus2 Dsus2 лишь тень...
Esus2
Csus2 Bsus2 Останься со мной Esus2 Csus2 Bsus2 Вернемся назад Esus2 Csus2 Bsus2 Развей мою боль Esus2 Csus2 Bsus2 Смотри мне в глаза Esus2 Csus2 Bsus2 И там глубоко Esus2 Csus2 Bsus2 У самого дна Esus2 Csus2 Bsus2 Увидишь, что я Esus2 Csus2 Bsus2 Сгорела дотла...
Esus2 Csus2 Вдоль по тоннелям и ночным перронам Esus2 Csus2 По переходам и пустым вагонам Esus2 Csus2 Я словно тень скольжу по краю света Esus2 Csus2 Тебя зову, но снова нет ответа... Csus2
Esus2 Csus2 Dsus2 Останься...
Esus2 Csus2 Dsus2 Ты - Esus2 Csus2 Dsus2 мой сон... Esus2 Csus2 Dsus2 Я - Esus2 Csus2 Dsus2 лишь тень... Esus2 Csus2 Dsus2 Я - Esus2 Csus2 Dsus2 твой сон... Esus2 Csus2 Dsus2 Ты - Esus2 Csus2 Dsus2 лишь тень...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары - EADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
C#m B A G# E |--4--| E |--2--| E |--0--| E |--4--| B |--5--| B |--4--| B |--2--| B |--4--| G |--6--| G |--4--| G |--2--| G |--5--| D |--6--| D |--4--| D |--2--| D |--6--| A |--4--| A |--2--| A |--0--| A |--6--| E |--x--| E |--x--| E |--x--| E |--4--|
A(V) F#sus2 E |--5--| E |--4--| B |--5--| B |--7--| G |--6--| G |--6--| D |--7--| D |--4--| A |--7--| A |--4--| E |--5--| E |--4--|
C#m B A G#
A(V)G# C#m Как ты был прав... B Нам так сложно A G# Не обидев, все сказать A(V)G# C#m Друг другу, но B Если сможешь A G# Дай мне руку, сядь со мной A(V)G# C#m И вспомни день B Когда мы с тобой убегали A Дальше от центра спирали G# По бесконечной прямой A(V)G# C#m А помнишь тех, B Кого мы когда-то любили A Но никогда не простили? G# Слышишь, тебе я кричу: A(V)G# Поверь мне
F#sus2 A Так как верил ты C#m Самому себе F#sus2 Ведь правды нет A Ей могут быть C#m Лишь иллюзии F#sus2 И наша ложь A Порой и есть C#m Правда...
B Мы боялись, A G# Ошибались, но тогда A(V)G# C#m Ты видел сам B Как мы бились A G# Что есть силы до конца A(V)G# C#m Ты помнишь все B Наши с тобою победы A Все наши слезы и беды G# И через это прошли A(V)G# C#m Мы вместе, знай, B Что бы с тобой не случилось A Я буду рядом, прости мне G# Все, что ты сможешь забыть A(V) G# И верь мне
F#sus2 A Так как веришь ты C#m Самому себе F#sus2 Ведь правды нет A Ей могут быть C#m Лишь иллюзии F#sus2 И наша ложь A Порою есть C#m Не просто вымысел F#sus2 Вся наша ложь A Порой и есть C#m Правда...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары - EADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
F#m7 D F#m Esus2 E |--2--| E |--2--| E |--2--| E |--2--| B |--5--| B |--3--| B |--2--| B |--5--| G |--2--| G |--2--| G |--2--| G |--4--| D |--4--| D |--0--| D |--4--| D |--2--| A |--4--| A |--x--| A |--4--| A |--2--| E |--2--| E |--x--| E |--2--| E |--0--|
Dsus2 F#sus2 Bm A E |--0--| E |--4--| E |--2--| E |--0--| B |--3--| B |--7--| B |--3--| B |--2--| G |--2--| G |--6--| G |--4--| G |--2--| D |--0--| D |--4--| D |--4--| D |--2--| A |--x--| A |--x--| A |--2--| A |--0--| E |--x--| E |--x--| E |--x--| E |--x--|
D7M C#7 E |--2--| E |--x--| B |--2--| B |--2--|
G |--2--| G |--4--| D |--0--| D |--3--| A |--0--| A |--4--| E |--x--| E |--x--|
Вступление: F#m7 D F#m (2 раза)
F#m7 D F#m F#m7 Твоя рука сейчас в моей руке D F#m F#m7 И свет дрожит в моих слезах D F#m Твой плач, я на коленях F#m7 D F#m Весь твой крик сейчас в моих словах... F#m7 D F#m По ступеням - вниз F#m7 D F#m В прятки - от себя F#m7 D F#m Был пустой каприз F#m7 D F#m Я играла зря...
Я знаю...
Esus2 Dsus2 F#sus2 Навсегда.. я твоя, я останусь здесь Esus2 Буду здесь... лишь для тебя Dsus2 F#sus2 Я не молчу, просто талый снег Bm A Esus2 Талый снег - моя слеза Dsus2 F#sus2 Это грим, просто черный грим Esus2 Черный грим - мои глаза Dsus2 F#sus2 Знаешь, я... я останусь здесь Bm A Esus2 Навсегда твоя...
Проигрыш: D7M C#7 F#m (3 раза) D7M C#7 F#m Bm A
Esus2 Dsus2 F#sus2 Навсегда.. я твоя, я останусь здесь Esus2 Буду здесь... лишь для тебя Dsus2 F#sus2 Я не молчу, просто талый снег Bm A Esus2 Талый снег - моя слеза Dsus2 F#sus2 Это грим, просто черный грим Esus2 Черный грим - мои глаза Dsus2 F#sus2 Знаешь, я... я останусь здесь Bm A Esus2 Навсегда твоя...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары - EADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
Bm G Bsus2 Gsus2 Gsus2 E |--2--| E |--3--| E |--2--| E |--3--| E |--5--| B |--3--| B |--0--| B |--2--| B |--3--| B |--8--| G |--4--| G |--0--| G |--4--| G |--0--|или G |--7--| D |--4--| D |--0--| D |--4--| D |--0--| D |--5--| A |--2--| A |--2--| A |--2--| A |--0--| A |--x--| E |--x--| E |--3--| E |--x--| E |--3--| E |--x--|
Bm Когда-то и где-то так далеко G Весеннее солнце нам гладило кожу Bm Порою бывало вдруг нелегко - G Смеялись сквозь слезы: "Да ну и что же?" Bm Ведь ветер гулял в волосах, G Мы пили любовь, но на взлете хмельных лет Bm Нас сбросили вниз небеса G Bsus2 И поняли мы, что дороги назад нам нет
Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 А ночами в тишине плачем о своей весне Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Gsus2 И остались нам теперь только сталь и холод дней… Bsus2 Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 ...дней... Стали холодней!
Bm Дни каплей за каплей из жизни - вон, G А узел сжимается туже и туже Bm И вот вдруг однажды, придя домой G Ты понимаешь, что больше не нужен Bm В доме, где нету тепла G Где мы словно птицы разбились о стены Bm И наши осколки стекла G Bsus2 Не склеить в один никогда, наверное…
Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 А ночами в тишине плачем о своей весне Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 И остались нам теперь только сталь и холод дней…
Bsus2 Холодней!
Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 А ночами в тишине плачем о своей весне Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Gsus2 И остались нам теперь только сталь и холод дней… Bsus2 Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 Gsus2 Bsus2 ...дней... Стали холодней!
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары с пониженной 6-ой струной (drop-D) - DADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 E |--2--| E |--5--| E |--5--| E |--4--| B |--2--| B |--5--| B |--8--| B |--7--| G |--4--| G |--7--| G |--7--| G |--6--| D |--4--| D |--7--| D |--5--| D |--4--| A |--2--| A |--5--| A |--5--| A |--4--| D |--x--| D |--x--| D |--5--| D |--4--|
Esus2 E |--2--| B |--5--| G |--4--| D |--2--| A |--2--| D |--2--|
Вступление: Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 (2 раза)
Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Как долго мы жили Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Как будто в последний раз Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Искали причины Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Не видя причины в нас Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Как долго... Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Как долго...
Gsus2 Bsus2 Dsus2 F#sus2 Наверно, мы сбились с пути Gsus2 Bsus2 Dsus2 F#sus2 Время... все точки над i Gsus2 Bsus2 Dsus2 F#sus2 Воздух отравлен бедой Gsus2 Bsus2 Dsus2 Esus2 F#sus2 Поздно спасать нас с тобой...
Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 (2 раза)
Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Как долго мы ждали Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Тепла позабытых фраз Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Напрасно искали Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Все то, что держало нас Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Так долго... Bsus2 Dsus2 Gsus2 F#sus2 Так больно...
Gsus2 Bsus2 Dsus2 F#sus2 Наверно, мы сбились с пути Gsus2 Bsus2 Dsus2 F#sus2 Время... все точки над i Gsus2 Bsus2 Dsus2 F#sus2 Воздух отравлен бедой Gsus2 Bsus2 Dsus2 Esus2 F#sus2 Поздно спасать нас с тобой...
Альбом "Полгода до весны" (2007) Группа Tracktor Bowling
Авторская транскрипция в переложении для стандартного строя гитары с пониженной 6-ой струной (drop-D) - DADGBE
Для достижения наиболее правильного звучания всех аккордов и аккордовых последовательностей рекомендуется использовать оригинальную настройку гитар группы Tracktor Bowling - BF#BEG#C#.
Аккорды, использующиеся в данной песне:
G#sus2 Gsus2 Esus2 D#sus2 E |--6--| E |--5--| E |--2--| E |--1--| B |--9--| B |--8--| B |--5--| B |--4--| G |--8--| G |--7--| G |--4--| G |--3--| D |--6--| D |--5--| D |--2--| D |--1--| A |--6--| A |--5--| A |--2--| A |--1--| D |--6--| D |--5--| D |--2--| D |--1--|
A#sus2 Asus2 Dsus2 E |--8--| E |--7--| E |--0--| B |--11-| B |--10-| B |--3--| G |--10-| G |--9--| G |--2--| D |--8--| D |--7--| D |--0--| A |--8--| A |--7--| A |--0--| D |--8--| D |--7--| D |--0--|
Вступление: G#sus2 Gsus2 Esus2 D#sus2 (2 раза)
G#sus2 A#sus2 Скажи, когда он пpидет Esus2 D#sus2 Очистить дyши людей? G#sus2 A#sus2 Когда вода yнесет Esus2 D#sus2 Безyмный гнев площадей?
G#sus2 Gsus2 Hо надо мною только ночь Esus2 D#sus2 Да междy молний блестят пpовода G#sus2 Gsus2 Скажи мне, Боже, когда же дождь Esus2 D#sus2 Скажи мне пpосто: когда?
G#sus2 A#sus2 В болоте смyтных вpемен Esus2 D#sus2 Тpясина собственных лет G#sus2 A#sus2 Скажи, когда мы поймем Esus2 D#sus2 Что в нас пpичина всех бед?
G#sus2 A#sus2 Esus2 D#sus2
G#sus2 Asus2 Скажи, ответь G#sus2 Когда пpо миp и любовь Dsus2 Esus2 Мы сможем петь? G#sus2 Asus2 Откpой секpет G#sus2 Когда очистит pосой Dsus2 Esus2 Колодец лет
G#sus2 A#sus2 Скажи, когда вскpоет лед Esus2 D#sus2 Кpик неpожденных детей? G#sus2 A#sus2 Когда вода смоет кpовь Esus2 D#sus2 С ладоней их матеpей? G#sus2 A#sus2 И снова слышy я гpом Esus2 D#sus2 Но понимаю yже G#sus2 A#sus2 Что он не больше, чем сон Esus2 D#sus2 И лишь мечта в миpаже...
G#sus2 Gsus2 Hо надо мною только ночь Esus2 D#sus2 Да междy молний блестят пpовода G#sus2 Gsus2 Скажи мне, Боже, когда же дождь Esus2 D#sus2 Скажи мне пpосто: когда?
G#sus2 Asus2 Скажи, ответь G#sus2 Когда пpо миp и любовь Dsus2 Esus2 Мы сможем петь? G#sus2 Asus2 Откpой секpет G#sus2 Когда очистит pосой Dsus2 Esus2 Колодец лет
Философия ЭМО для тех кто её не знает или не понимает
Всё чаще сталкиваюсь с тем, что у многих даже очень хороших людей слишком примитивное и поверхностное понятие об ЭМО-культуре. Многие считают, что для ВСЕХ эмо характерно нытье, слезы, замкнутось и суицидальные наклонности. Это НЕПРАВИЛЬНО!
Во-первых, нужно отталкиваться от того, что каждый человеГ сцуко личность, индивидуальность, не надо всех по одну гребенку лабать! И суб-культуру может характеризовать лишь стиль музыки и одежды, а эмо - это не просто имидж, это мировоззрение, это состояние души, это стиль жизни. У ЭМО не такая философия, как у готов или панков, но многие даже не вникают в суть ЭМО, и либо становятся позёрами, либо анти-эмо. Люди, давайте не будем вести себя, как маленькие и будем уважать интересы других людей!
Во-вторых, мало кто имеет понятия о моральных идеалах и ценностях ЭМО. Никто не может стать эмо, если этого человека никогда не бросали. В основном все эмо стритэджэры (straight-edge), тобишь они против наркомании, алкоголизма, беспорядочных половых связей и ваще за здоровый образ жизни. Истинными ценностями эмо признают Эмоции, НАСТОЯЩИЕ ЧУВСТВА, а не жалкое их подобие. ТруЭмо не будут понтоваться, ведь они признают для себя важными такие нравственные качества, как сочувствие, сопереживание, и вообще для эмо-людей не свойственны холодность и безразличие к другим, они не зацикливаются на себе и своих проблемах, они открыты миру, и с распростертыми объятьями принимают всё, что дает им этот мир, со всеми разочарованиями… Но жизнь правда штука жестокая и говна порой больше, чем цветов, а так как эмо чувствительные и ранимые люди - то появляется атрибутика смерти. ЭМО не убивают себя!! Они могут причинять себе физическую боль, чтобы заглушить боль душевную. Некоторые наносят себе увечья (всё зависит от индивидуального порога чувствительности), но они не будут кричать об этом на весь мир, и тем более угрожать другим покончить с собой. Подобных психов и среди обычных людей полно, причем некоторые оставляют себе шрамы и царапины просто так, от скуки или от отсутствия мозгов, но не из-за БОЛИ! Вот это показушно…
Тру ЭМО всей душой принимаю такие идеалы, как верность, любовь на всю жизнь, преданность, дружба на всю жизнь. ЭМО приносят себя в жертву ради других, ради того, чтобы их близкие люди были счастливы, они никогда не причинят им боль. Они свято верят, что любовь только одна и на всю жизнь. Среди тру эмо не найдешь бабников или шалаф, потому что измена - противоречит их идеологии. Отсюда становится понятно, почему эмо так тяжело переживают расставание, раз любовь одна единственная и ты решил, что ты ее повстречал, а она исчезла, то ты теряешь смысл жизни. Тебе кажется, что больше жить незачем, отсюда боль и царапины. Но ЭМО любят жизнь во всех ее проявлениях и боль для них - всего лишь новая эмоция, дающая новое ощущение и новое состояние. Они никогда не покинут жизнь по собственной воле, веря в то, что они в этом мире не просто так, что они должны получить от жизни ВСЕ и они берут ВСЕ, ВСЕ Эмоции они переживают по-максимуму, потому что жизнь одна и нужно сегодня испытать все, ведь завтра уже не испытаешь сегодняшние чувства. Они верят, что живут не просто так, не для того, чтобы обсерать других и причинять кому-то вред, они не АНТИ, они не ПРОТИВ чего-то, они стремятся к лучшему, чтобы жизнь стала лучше и каждый человек стал счастливее, они живут, чтобы украсить этот мир и сделать его чуточку светлее, хотя и не считают его плохим. И слезы - это не символ эмо. Неужели не видно, что эмо-человеки все эмоции испытывают очень сильно, если страдают - то жутко, но если веселятся, то до истерического смеха, радуются как дети, прыгают, от избытка чувств обнимают других, смеются до слёз, они во всём стремятся быть искренними и открытыми, потому что ложь лишает НАСТОЯЩИХ чувств и НАСТОЯЩИХ ценностей, а значит и Настоящей близости с человеком, а значит и НАСТОЯЩЕГО счастья! Они наслаждаются каждой минуткой своей жизни, желая увидеть завтра, что бы оно им не принесло. Ведь если на Земле есть какое-то чувство, значит мы должны его испытать, иначе бы его просто не было… Не нужно бояться боли, нужно учиться управлять ею и использовать для самовыражения, или даже научиться получать от нее удовольствие, ведь страдания - это архитектор души. Так сказать - её тренажер, он делает человека сильнее. Все несчастья - это соль жизни - сама по себе противная, но совсем без нее жизнь была бы отвратительно-пресной…
Конечно, каждый человек сам должен решать, кем он является и кем он хочет быть, но если человек причисляет себя к какой-то субкультуре, то он должен принимать и разделять все ее ценности, не говоря уже о том, чтоб просто элементарно знать их! Но не все так поступают, поэтому среди широких масс распространенны ошибочные суждения об ЭМО-культуре. Нельзя судить о целом мире по нескольким людям, которые даже к этому миру толком не принадлежат. Это глупо и банально. И то, что некоторые приземленные невежды брутально топчут ногами чьи-то возвышенные начинания, идеалы и мечты - лишь увеличивает количество мирового Дерьма. И это очень грустно… Много ли человеческого в таком человеке? …о, если б всем людям послать наконец осознанье себя в бездне этих миров… …мир стал бы лучше…
И вообще насчет самоубийств (не беря в расчет никакие субкультуры): Лично я считаю, что самоубийство - выход для сильных. Игра на пределе. Окончательное “а пошли вы все на хуй”. Для того чтобы убить себя нужно быть очень смелым, или очень безумным. Страдания. Боль. И не важно, кто причиняет тебе эту боль - ты сам или кто-то другой. Именно слабые гордо стоят, подняв голову, вновь и вновь подставляя себя под удары судьбы. Под тяжким грузом кармических ушибов. Есть люди, рожденные для того, чтобы всю жизнь провести в мучениях. Им никогда не найти покоя. Утешения. Прибежища. Так им написано на роду. И тут уже ничего не поделаешь. Плохая наследственность. Неустойчивая психика. Извращенное либидо. Уязвленное эго. Душевный надлом. Искаженное подсознание. Расшатанные нервы. Адреналиновый хаос. Их муки - удобный плацдарм для того, чтобы мучить других. Жертва становится палачом. Может ли самоубийство прервать эту трансгенеративную линию, через которую передается наследственная психопатическая патология?
Мы можем осуждать это, бояться этого, кичиться этого, но мы просто НЕ ПОНИМАЕМ! И никогда не поймем, потому что не можем видеть мир глазами другого человека. Осужденные, на казни остаются невозмутимыми, и выказывают презрение к смерти, однако это - свидетельство страха… посмотреть ей прямо в лицо. Можно сказать, что для их духа эта невозмутимость и презрение - то же, что повязка для глаз.
Феномен эмо. История эмо.
Соединённые Штаты Америки. После того, как Minor Threat распались в конце 1983 года, яркая хардкор-панк сцена Округа Колумбия, которая поднялась в 1981 году, узрела проявление свежих и необычных идей в рамках установленного DC (Округ Колумбия) хардкор звучания. Посмертная “семидюймовая” пластинка (7″) от Minor Threat, под названием Salad Days, вышла в 1984 году, и загнала последний гвоздь в гроб DC хардкор-панка. По всей стране группы начали задумываться над тем, что ещё нового можно сделать в их музыке. D.R.I. и Bad Brains начали двигаться в сторону металла, Нью-Йоркские группы начали мутить tough-guy mosh, 7 Seconds устремились к альтернативному року, под влиянием музыки U2. Основной переменой в Округе Колумбия был переход к мелодичному року, не терявшего чувства панка. 1984 год стоит отметить выходом альбома Zen Arcade от Миннеапольской группы Hüsker Dü. Их материал продемонстрировал новорожденное звучание, включавшее в себя злой и напористый вокал, сопровождаемый энергичными гитарными ходами, переходящими к замедленному темпу, а также более сложную манеру текстописания, предназначенного для мелодичного вокала.
Весной 1984 года был сформирован новый коллектив Rites of Spring, состоящий из участников The Untouchables / Faith и Deadline. Этот коллектив сохраняет скорость и безумие панка, но вносит в свою музыку абсолютно новый подход к вокалу. Вокалист Guy Picciotto, придерживаясь панк-манеры, время от времени углубляется в эмоциональное состояние во время исполнения текстов песен, носящих личный характер. Его голос срывался в ярких моментах на хриплый и страстный стон. Песни группы затрагивали темы потерянной любви и умирающих воспоминаний. Сейчас вокалист и барабанщик Rites of Spring участвуют в Fugazi.
Лето 1985 года становится известным, как Лето Революции, поскольку новая волна групп, практикующихся на рок-темпе, основанном на мелодичности, с действительно поющими вокалами, создаётся из огромного числа DC панк-музыкантов, например Three, Gray Matter, Soulside, Ignition, Marginal Man, Fire Party, Rain, Shudder to Think и т.д. Небольшое количество групп сохранилo быстрое звучание, основанное на хардкор-панке, но внесла новый вокальный подход. Самыми известными из этих групп-исключений являются Dag Nasty.
Иан Макей, вокалист Minor Threat, поёт в группе под названием Embrace. Его тексты носят эмоциональную окраску, в которых он занимается самокопанием. В музыкальном плане Embrace, большей частью состоящий из бывших участников Faith, пишет музыку в среднем темпе, с большим количеством гитарных поп-моментов. Вокал МакКея сохранил свою “торговую марку”, и лишь изредка вносит случайные искры эмоций. Ныне он здравствует всё в том же Fugazi.
Звучание всех этих групп в конечном счёте становится известным, как классический “DC sound”. Часть из них была в шутку названа эмо, как сокращение от слова emotional. Точкой отсчёта появления этого штампа можно считать интервью с Ианом МакKейем в известном панк-зине Flipside, где впервые и было упомянуто это словцо. Вскоре после этого DC группы получили погонялово emo-core. Чуть позже, в 1986 году, некоторые группы начинают сосредотачиваться непосредственно на эмо-элементе их творчества. Группа The Hatred из Аннаполиса (рядом с Округом Колумбия) были первыми, кто начал это делать в пост-Rites Of Spring эру. Вскоре после этого, в том же городе появляется коллектив Moss Icon. Они углубляются в самую сердцевину эмо-элемента, добавляя в свою музыку множество запутанных и мелодичных гитарных ходов, фокусируясь на громкой/мягкой динамике. Их гитарист позже участвует в большом количестве различных групп, таких как Born Against, Lava, Universal Order of Armageddon и т.д.
Вокал также ломает уже укрепившийся новый подход, перерастая в крик (во всю мощь лёгких) в кульминационных моментах песен. Moss Icon, во время своих гастролей, открыла для панк-сцены новейшую музыку, в которой главный акцент сделан не на энергию панка, а на сокрушительные эмоции. Позднее очень много групп, с немалым трудом, пытались “срисовать” их динамику, манеру игры и постановку вокала. На мой взгляд, именно Moss Icon необходимо считать родоначальниками чистого эмо, поскольку они были первой, на сто процентов состоявшейся эмо-группой, а не Rites of Spring, и уж тем более не Sunny Day Real Estate, как считают многие люди.
Популяризация Эмо
Корни термина emo-core уходят в далёкие дни хардкора 80-х годов, зафиксированных в записях групп, выпущенных Dischord Records. Но самое пристальное внимание к этому жанру было обращено около шести лет назад. Отчасти это произошло с приходом популярности музыки, которую создали Sunny Day Real Estate. Они образовались в 1992 году в городе Сиэтл. Позаимствовав свою основу у панк-музыки, они смогли прибавить к ней поп-дыхание. С выходом их дебюта Diary на известном крупном лейбле Sub Pop в 1994 году, было положено начало развития эмо, но уже вне хардкор-движения. Sunny Day Real Estate мгновенно стали одними из наиболее влиятельных колледж-рок групп 90-х.
Зачаровывающее звучание группы достигалось за счёт вокала, пронизанного тоской и нежностью, а также трогательной лирики и мощного гитарного ритма. Жизнь этой группы была яркой, но короткой. Oна распалась в марте 1995 году. Позднее музыканты пытались неоднократно собраться вместе, но из этой затеи вышла лишь только парочка неплохих релизов. Эта группа известна ещё тем, что очень редко общается с представителями прессы. Когда их спросили: “ощущают ли они своё влияние, давшее толчок к развитию “эмо”-жанра?”, то их ответ состоял в том, что они осознают то, что их музыку можно отнести к “эмо”, но истинными пионерами являются Rites of Spring.
Jeremy Enigk, вокалист SDRE, в 1996 году выпустил свой сольный материал Return of the Frog Queen всё на том же Sub Pop. На мой взгляд, этот релиз является ярким доказательством его харизмы и музыкальной хватки. Бас-гитарист SDRE Нейт Мендел участвует сейчас в группе Foo Fighters. Большое количество групп, в том числе и представители панка, начали создавать музыку, схожую со звучанием SDRE. Если некоторые люди утверждают, что вершиной эмо-жанра являются Mineral, Texas Is the Reason, The Get Up Kids и т.д., то стоит отметить большое влияние SDRE на их музыку.
Согласно словам Джереми Гомеза, бас-гитариста группы Mineral, короткая жизнь SDRE не ограничила воздействие их музыки: “Sunny Day Real Estate никуда не исчезли, и изменили много человеческих жизней“. Однако Гомез настаивает на том, что не только SDRE оказали влияние на музыку его группы, всегда помечаемой клеймом эмо. “Мы оказались внутри сцены абсолютно случайно. Мы собрались вместе и начали сочинять наши песни, а затем отыграли концерт в Хьюстоне вместе с Christie Front Drive. Мы никогда не слышали о них, а они никогда не слышали о нас, но в конечном счёте всё обернулось к лучшему. Мы были просто ошарашены. Это был первый раз, когда мы открыли для себя другие группы, исполняющие похожий стиль музыки”. Чуть позже Mineral записали свою первую 7″. Для Audio Concept (лейбла, созданного Christie Front Drive), и прочно закрепились на эмо-сцене.
Ко времени выпуска их альбома The Power of Falling на Crank! Records в 1996 году, они уже стали наиболее яркими представителями сцены пост-SDRE эры. Наравне с Mineral, в “поп”-направлении двигалось большое число групп, таких как The Promise Ring, Karate, Jejune, Rainer Maria, The Appleseed Cast, Cursive, Knapsack, Jimmy Eat World и т.д. Надо отметить, что сейчас многие музыканты боятся клейма “эмо”, как чумы.
Возьмём для примера группу The Promise Ring. Пожалуй, это была первая группа, которой удалось так далеко удалилась от панк-сцены, не вызвав у её представителей никаких подозрений к музыкантам. Все участники группы являлись выходцами из хардкор-движения, а их вокалист играл в известном эмо-коллективе Cap’n Jazz, поэтому их быстро окрестили, как эмо. Выход их первой большой пластинки 30 Degrees Everywhere на Jade Tree лишь укрепил за ними это погонялово. Четыре года спустя The Promise Ring сознательно начали отрицать своё отношение к эмо-сцене. Это было обусловлено тем, что крупные музыкальные компании начали проявлять неподдельный интерес к музыке такого рода, и как следовало того ожидать, в панк/хардкор-движении возникла обеспокоенность из-за этого вторжения со стороны крупного бизнеса.
Вот что говорит Джейсон Гневиков, бас-гитарист The Promise Ring, по поводу эмо: “Непостижимо! Ещё четыре года назад всё это имело совершенно другое значение. Теперь это превратилось в такую вещь, от которой все люди уклоняются, и я знаю почему… Я думаю, что всё стало слишком неправильным. Панк и хардкор-люди сильно оберегают то, что им принадлежит, и теперь внешний мир, в лице музыкальной индустрии, забирает это у них“. Последний материал, выпускаемый Promise Ring, представляет собой хорошо сделанный power-pop, но это не является их реакцией против эмо, а скорее их более глубокое осмысление подхода к написанию песен.
The Promise Ring полтора года назад лихо подорвали свой авторитет в панк / хардкор-сообществе, когда в передаче 120 минут на МТV был показан их видео-клип. С того времени The Promise Ring перестали называть эмо-группой, да и они сами стараются уйти от этой метки всё дальше, и дальше. Многие панк, эмо и хардкор-люди стараются сейчас вернуть назад уже полузабытый, и превращённый в общепринятый музыкальный штамп, смысл эмо. Они отсекают все попытки называть этим словом творчество великого множества групп, играющих indie rock, indie pop, math rock и т.д., особенно если последние не имеют отношения к независимой музыкальной сцене. Они просят людей не забывать о том, кто и как создал этот термин “эмо”.
Эмо
Moss Icon, the Hated, Silver Bearings, Native Nod, Merel, Hoover, Current, Indian Summer, Evergreen, Navio Forge, Still Life, Shotmaker, Policy of Three, Clikatat Ikatowi, Maximillian Colby, Sleepytime Trio, Noneleftstanding, Embassy, Ordination of Aaron, Floodgate, Four Hundred Years, Frail, Lincoln, Julia, Shroomunion, ранние записи Unwound, и т.д.
Эмо создан в Округе Колумбия (Вашингтон) в 1987-88 г. группами, вдохновленными пост-хардкоровым принятием новых, разнообразных звучаний на панк-сцене в этом регионе. Распространяется сначала на Нью-Джерси и Калифорнию, потом в направлении Филадельфии, Ричмонда (VA, Вирджиния), немного в Канаде, немного в Иллинойсе и больше нигде.
В музыкальном плане здесь много динамики между ультра-мягкостью, негромкими вокалами, глянцевым гитарным битом и ураганным шумом, грохотом сдвоенных сологитар Гибсон и кричащими вокалами. Один из наиболее распознаваемых и универсальных элементов эмо представлен в гитарном звуке этого стиля - оставный аккорд. Такие аккорды придают этому стилю высокотоновую, напористую настойчивость и богатую фактуру. Соло-гитары Гибсон, гитарный, ламповый усилитель Marshall JCM-800 и усилитель басов Ampeg 400 - классическое оборудование эмо. Полупроводниковые усилители здесь не замечены.
Вокал обычно намного интенсивнее чем в эмокоре, в диапазоне от нормального пения в тихих частях до печальных стенаний, и далее до надрывных криков и настоящих рыданий и плача. Парни движения straight edge (sXe) обычно ненавидят эту часть, и большинство их издевательств над эмо-группами связаны именно с этим. Большинство эмо-групп стремятся иметь несколько песен эпической длины, с очень медленным развитием до пика, где кто-то плачет. Если вы восприимчивы к таким вещам, это может сильно взволновать и подействовать на вас, так как правдоподобно имитировать истинность таких эмоций очень тяжело.
Лирика напоминает своего рода абстрактную поэзию, обычно глушится при микшировании, и разобрать слова песни тяжело. Вкладыши к записям содержат стихи, но зачастую они настолько бессистемно разбросаны, что их трудно прочесть. Если только запись не была сделана на Ebullition Records, в этом случае она снабжена множеством вкладышей-журнальчиков на маленьких, ярких листиках, которые содержат стихотворные произведения от владельцев лэйбла и всех их друзей о разочаровании, гневе, и обо всем, что произошло с автором когда ему было 4 года от роду Эти стихи и называются эмолирикой, и таких журнальчиков очень-очень много. Упомянутые вкладыши почти всегда выполнены либо на антикварных печатных машинках либо выписаны вручную маленькими буквами, без знаков пунткуации и заглавных букв. Часто единственная информация о членах группы в этих вкладышах - это их первые имена. Другой штрих настоящей эмозаписи это отсутствие какой-либо информации о названиях песен.
Оформление также в основном выполнено в виде абстрактных черно-белых фотографий ржавых/разбитых вещей (особенно машинного оборудования), рисунков цветов, и изображений стариков, маленьких мальчиков и девочек. Также добавлено множество фотографий группы.
Иногда на эмо-концертах можно увидеть исполняемый зрителями эмо-танец. Он известен как “эмо-тряска”. Человек, исполняющий танец, сжимает руки (заламывая их, время от времени), наклоняется вперед, быстро подскакивает на носках, и в такт музыке трясет верхней частью туловища. Время от времени он хватается за голову и раскачивается вперед - назад. Чем больше человеку нравится группа, тем больше он или она повторяет это действие.
Коммерциализация резко подавляется на этой эмо-сцене. Лишь некоторые группы делают майки. Большинство записей выпускается на очень маленьких, домашних студиях или на личной студии группы. Записи продаются дешево (классическая ценовая схема - $3 за 7″, $5 за винил, $8 за CD). Билеты на концерты стоят не более $5, и гастролирующие группы часто счастливы если им удается окупить хотя бы транспортные расходы (несмотря на то, что промоутер обычно не платит местным группам).
Также у большинства групп имеется предубежденность против цифровых технологий. Эмо записи обычно аналоговые, дешево сделанные, в основном с живыми дорожками и несколькими наложениями. Ламповое оборудование сильно перевешивает другие типы. Вплоть до недавнего времени, большинство эмо записей делались только на виниле. Однако переиздания дискографий распавшихся групп на лазерных дисках стало общепринятым.
Эмо группы обычно недолговечны. Не так уж необычно, когда единственная запись эмо-группы выходит посмертно и с большим опозданием. Очевидно, это сдерживает дистрибуцию записей, так как никто в группе не предпринимает серьезных попыток их продвижения.
Современная перспектива: в наши дни для описания групп, опирающихся в основном на такой тип музыки используется частенько термин “screamo”.
Наиболее яркие примеры эмо-групп по стилям
«emo» — Moss Icon, Native Nod, Still Life, Hoover, Milemaker «emocore» — Embrace, Rites Of Spring, Split Lip, Four Hundred Years, SOG «french emocore» — Fingerprint, Jasemine, Vanilla, Anomie, Amanda Woodward «screamo» — Orchid, Funeral Diner, Joshua Fit For Battle, Circle Takes The Square, Page 99 «San-Diego hardcore» — Heroin, Swing Kids, Iconoclast, Antioсh Arrow, Angel Hair «emoviolence» (наиболее экстремальная форма «screamo») — Union Of Uranus, Shikari, Tristan Tzara, The Apoplexy Twist Orchestra, Jerome’s Dream «emo indie rock» — Sunny Day Real Estate, Mineral, Cursive, Pop Unknown, Monochrome «pop emo» — The Used, Thursday, Early November, Time Spent Driving, Finch
Существующие в России эмо-группы это уже эмо третьего или даже четвертого поколения. В их состав далеко не всегда входят молодые люди, обладающие обширными познаниями в области истории зарубежного движения эмо, тем более, что сама эта связь не всегда очевидна даже для коллекционеров записей эмо-музыки.
Необходимо отметить, что большенство эмо-групп находятся в первую очередь в Москве и особенно в Санкт-Петербурге. Связано это не только с тем, что большинство из более-менее успешных эмо-команд сформировалось именно в этих мегаполисах, но и с тем, что и сама “производимая” ими эмо-музыка, приобретая все большее количество поклонников, способствует новообразованию новых эмо-групп. Таким образом, существование российских эмо-групп как явления приобретает черты некоего почти замкнутого круга. Будучи, как и их зарубежные собратья, чаще всего недолговечными и не имея постоянной, в отличие от них, поддержки крупных отечественных лейблов, российские эмо-группы чаще всего лишены и другого источника финансирования – отбивки затраченных средств во время длительных туров по территории страны, ограничиваясь выступлениями в родных городах. Таким образом, очевидно, почему огромное их количество возникло именно в Санкт-Петербурге: в нем проживает достаточное количество потенциальных фанатов, имеющих необходимую культурную базу для восприятия отечественного варианта эмо-музыки.
Если рассматривать творчество современных эмо-групп с точки зрения их принадлежности к “истинным” эмо или эмо вообще, то следует прежде всего выделить те основные признаки, что характерны для их музыки, лирики, манеры выступления и образа жизни как самих эмо-музыкантов, так и поклонников их творчества.
Музыка практически всех подобных коллективов представляет собой по существу достаточно мелодичную разновидность рока с явными чертами панка, включая прежде всего характерную для него весьма энергичную подачу звука. Само звучание музыкальных композиций производит впечатление свежести, “первозданности” и оригинальности по сравнению с наиболее распространенными на отечественной рок- и поп-сцене мотивами. Вокалисты поют напористо, временами даже зло, чередуя подобную манеру исполнения с переходами к нежному, мелодичному звучанию. Гитарное сопровождение также чередует агрессивные быстрые музыкальные ходы с медленным темпом исполняемых композиций. Тексты песен усложнены по смыслу в отличие от используемого материала большинства российских поп-исполнителей.
Главное отличие как от поп-музыки, так и от панка у российских эмо-команд состоит в том, что музыканты во время исполнения песен как будто погружаются в насыщенное эмоциональное состояние, весь мир воспринимается ими сложно через довольно прочное, пусть и прозрачное стекло собственного внутреннего мира. Подобный взгляд на окружающее носит явно выраженный личный характер. Заимствованные от панка скорость музыки и даже некоторое безумие – находящее свое выражение не только в создании определенного рода мелодий, но и в определенной манере выступления - слегка нивелируются повышенным проявлением страстей в пении и переходами музыки к более медленному темпу. Таким образом, формируется нестандартный подход к вокалу: стремление в первую очередь избежать монотонности и однообразия ритмов, тембра и звучания голоса в целом. Подчеркивание “личного” проявления эмоций достигается также при помощи использования в песнях соответствующих текстов, чье содержание также отражает в первую очередь личные взгляды музыкантов и личное восприятие ими окружающего мира. Сам используемый звуковой ряд, помимо традиционного пения как такого, криков и воплей, характерных для панка, дополняется у вокалистов отечественных эмо-групп стонами, переходящими иногда даже в бурные рыдания, хрипами и - по контрасту – вкрадчивым нежным пением, вплоть до мурлыканья.
Темы текстов музыкальных композиций посвящены в основном воспоминаниям об ушедшей или уходящей любви, тускнеющим воспоминаниям о призрачном счастье, несправедливости мира, в котором все попытки найти свое счастье встречают непонимание, презрение и насмешку. При этом главным критерием “настоящей” жизни декларируется жизнь на пределе всех чувств, а главное, свобода их выражения. Само проявление всего спектра человеческих эмоций возводится во главу угла существования настоящей личности. Смысловой акцент делается не столько на противостоянии этой личности окружающему миру, а на ее восприятии негативного отношения мира к ней как признака правильно выбранного пути, своеобразного внешнего подтверждения уникальности себя и способа самоосознания своего неповторимого внутреннего “я”. Также распространены ярко выраженные мотивы самокопания и буквально выворачивания наизнанку своих эмоций, чувств и мыслей. но в текстах песен идет речь о сильных внутренних переживаниях человека.
Немаловажен тот факт, что вне зависимости от оценки качества вокала солиста той или иной российской эмо-группы, сами вокалисты являются действительно поющими, что сразу же резко дистанцирует эмо-команды от большинства представителей отечественной поп-сцены, использующих для своих выступлений фонограмму. Вдобавок, применяя достаточно оригинальные способы подачи звука, отечественные эмо-группы не довольствуются только привнесенными из-за рубежа эмо-элементами – контрастами скорости и громкости, - но и чередуют их со средним темпом и позаимствованными у лучших представителей российской рок-сцены многочисленными гитарными приемами.
Тембры эмо-солистов достаточно оригинальны и отличаются друг от друга, при всем стремления подобных групп в целом соответствовать некоему, пусть и довольно условному, но уже сформировавшемуся российскому эмо-формату. Вокалистами таких команд являются в основном молодые люди, женский вокал может использоваться лишь в качестве дополнения к мужскому голосу.
В России эмо-группы появились приблизительно шесть лет назад, то есть уже в нынешнем, 21-ом, веке. Позаимствовав основу у своих зарубежных коллег, в том числе и у существующих ныне групп, сочетающих в себе черты эмо и популярной музыки, они смогли заявить о себя в первую очередь за счет вокала, наполненного ощутимой тоской, но не скатывающейся при этом в полную депрессию. Добавив к этому нежность проникновенной поэтики текстов и мощный ритм гитар, они постепенно привлекли к себе внимание довольно специфической аудитории, состоящей преимущественно из достаточно молодых людей обоего пола.
Часть групп просуществовали очень недолго, другие благополучно творят до сих пор, но делать какие-либо выводы об их возможной долговечности пока еще рано: слишком мал срок самого российского эмо-стиля.
Творческая деятельность российских эмо-групп фактически не освещается средствами российской массовой информации. Связано это даже не столько с принадлежностью эмо-команд к музыкальному андеграунду, сколько с тем, что отечественная пресса вообще отражает развитие музыкального процесса в стране крайне поверхностно, ориентируясь в основном на личные предпочтения немногочисленных музыкальных обозревателей тех или иных печатных изданий. Подобное положение вещей существует также на радио – и телевизионных каналах, дополняемое еще наличием достаточно жесткого формата при отборе музыкальных композиций на той или иной радиостанции и высокой стоимости эфирного времени на телевидении. Тем более что российские эмо-группы, не будучи в достаточной степени раскручены, выпускают в основном только аудио-альбомы, а снимать клипы пока что находится обычно за пределами их финансовых возможностей.
Зачастую коллективы российских эмо-групп формируются достаточно случайным образом, когда собираются вместе несколько молодых людей, начинающих сочинять песни. Помимо желания выступать и петь, некоторые из них имеют весьма смутное представление о стилистике эмо, ориентируясь в большей степени на творчество своих более известных “коллег” в России или пытаясь соответствовать тем или иным услышанным записям похожих на эмо музыкальных западных групп. При этом следует отметить, что сам момент позиционирования себя в качестве именно эмо-группы является довольно тонким для некоторых музыкальных российских команд. Часть из них категорически против того, чтобы их музыку относили к этому стилю. Одной из основных причин подобного отношения к самому понятию “эмо” послужило распространившееся в стране – особенно в последние 2-3 года – искаженное представление как о стилистике такой музыки, так и о субкультуре эмо в целом. Не желая вызывать подобного рода ассоциации, часто очень негативные, со своим творчеством, часть групп яростно открещивается от принадлежности к этому стилю, продолжая при этом фактически к нему относиться. Также некоторые музыканты и даже их поклонники признают эмо только западные группы “классического” периода, искренне полагая, что их собственное творчество не имеет к подобной музыки почти никакого отношения. Стремясь к понятной для каждого творческого человека оригинальности и пытаясь создать нечто новое в области звука, они не всегда четко понимают, что ничего принципиально иного они еще не создали, а самобытность их звучания проявляется в не всегда осознанном смешении и использовании уже придуманных до них и ставших чисто техническими приемов и средств выражения чувств и эмоций.
Те из групп, кто сознательно относит себя к эмо, не только заимствует внешнюю сторону этого музыкального стиля, но, являясь приверженцами самой идеологии эмо, стремится в своем творчестве максимально проявить ее, изобретая новые выразительные средства. Опираясь, как уже было сказано, в том числе на творчество отечественных рок-музыкантов, что в сочетании с уже заимствованными традиционными эмо-элементами придает их музыке своебразное звучание и самобытность.
Чтобы разобраться в том, что же на самом деле представляет из себя российская субкультура эмо, кто к ней относится, какова идеология и взгляды людей, считающих себя эмо-кидами, какую музыку они создают и предпочитают слушать – необходимо поочередно рассмотреть все признаки этого неоспоримо существующего явления, начиная от истории создания музыкальных эмо-групп и заканчивая внешним видов тех эмо, что не желают иметь к эмо-музыке никакого отношения, да и саму свою принадлежность к данной субкультуре яростно отрицают.
В нашей стране по существу исчезли сами ярко-выраженные молодежные субкультуры. В качестве основного аргумента приводятся многочисленные факты взаимопроникновения различных стилей и невозможность выявить яркие отличительные внешние признаки представителей тех или иных субкультур. Само заимствование друг у друга музыкальных приемов или чисто внешних признаков (таких, как вид одежды) делает фактически бессмысленным некий внутренний код приверженцев какой-либо субкультуры. Признавая тот широко известный факт, что субкультура в первую очередь – это противостояние и несогласие с тем, что из себя представляет окружающая действительность, тем не менее принято считать, что сейчас подобного несогласия не существует, так как молодых людей, в общем-то, все устраивает.
В современной отечественной музыке идея бунта теперь лишь эксплуатируется в коммерческих целях, только символизируя его, “осуществляет маркетинг, то есть создает матрицы для самоидентификации и самоотграничения от “других”… Музыка больше не пробуждает совесть, не обжигает шокирующей истиной, не побуждает к действию – она является не более чем “саунд-треком для стиля жизни”. Это выражение – журналистский штамп 90-х. Сейчас уже невозможно внятно, интересно и нелживо ответить на вопросы, что выражает эта музыка, каков ее месседж, кто вообще за ней стоит… Даже агрессивно быстрая и шумная музыка далеко не всегда предполагает позицию протеста”. Но вместе с тем не стоит забывать и о том, что даже подобная шумовая агрессия уже сама по себе является своеобразной формой протеста – пусть и не всегда осознанной и несущей конструктивные идеи.
В среде достаточно аморфных социальных групп – тинейджеров и студентов, выделились из общей массы те, кого уже не устраивает попса и так называемая современная “клубная культура” (по существу ничем принципиально не отличающаяся от повседневности за пределами клуба). Также далеко не все люди воспринимают и новейшие стили современной электроники.
Образовавшийся вакуум между этими двумя полюсами было необходимо заполнить. Именно на эту роль претендует возникшая в России субкультура эмо.
Поскольку в основном российские эмо-группы начали возникать в 2003-2004 годах (одна из самых ранних дат возникновения эмо-команды – 2000 год), хотя бы относительно точно их классифицировать пока еще рано. Большинство из них выпустило в лучшем случае один-два альбома, многие возникающие группы успели так же стремительно распасться или трансформироваться в коллективы других музыкальных направлений. Сама стилистика той или иной российской эмо-команды зачастую довольно неустойчива и делать какие-либо обоснованные выводы об особенностях и отличительных признаках ее творчества представляется маловозможным. Тем не менее, можно составить общую характеристику отечественной эмо-музыки, взяв в качестве примера несколько различных (в первую очередь по степени известности и продолжительности существования) команд, представляющих российскую эмо-сцену.
Объединяющими признаками, по которому эти коллективы можно отнести именно к эмо, являются следующие: стиль музыки, несущий в себе отличительные признаки хардкора; насыщенные эмоционально музыка и лирика текстов песен; эмоциональный, с ярким проявлением чувств, вокал; мелодичность и некоторая хаотичность аранжировок; преимущественно в текстах песен идет речь о сильных внутренних переживаниях человека.
Ювілейна «Червона рута – 2009» розпочалася з Полтави
Полтава стала першим обласним центром України, де пройшов відбірковий конкурс ювілейного – двадцятого – всеукраїнського фестивалю сучасної пісні та популярної музики «Червона рута – 2009». Його організаторами стали Міністерство культури і туризму, Міністерство освіти, Міністерство сім’ї, молоді і спорту України, управління культури облдержадміністрації, обласний центр народної творчості. За словами виконавчого директора фестивалю Мирослава Мельника, «Червона рута» залишається єдиним некомерційним фестивалем, який цілеспрямовано підтримує саме українських, а не зарубіжних зірок. Фестиваль має завдання створити нову конкурентноздатну на міжнародній арені, гостро сучасну і водночас глибоко національну українську масову музику – національний авангард. У чотирьох номінаціях змагалися за першість 69 колективів та окремих виконавців, загалом – 120 учасників. Як відзначив Мирослав Мельник, «Червона рута» створює режим найбільшого сприяння для молодих, ще невідомих музикантів-початківців. Наприклад, середній вік учасників рок-гуртів, представлених на конкурсі, не перевищує 18-20 років. Водночас, серед них багато сильних і своєрідних команд. Переможцями обласного відбіркового конкурсу стали: в номінації «поп-музика» - група «Кльош» (Кременчук), Андрій Кудінов (Полтава); «танцювальна музика» - «Р.К.С.» (Кременчук); «акустична музика» - «Стрибожі внуці» (Полтава); «рок-музика» - гурти «Сестра Керрі» (Полтава), «End of limits» (Миргород), «Психотрон» (Кременчук). Виступити на заключному концерті в Чернівцях отримали право і резервісти: Євгенія Іванова (Кременчук), Ірина Тертишна, Роксолана Колісник, Ольга Калиновська (Полтава) – у номінації «поп-музика»; кременчуцький гурт «Техніка читання» - в номінації «танцювальна музика».
Hm A Я хотел бы побыть один G Em Утром в день моей казни Hm A Почувствовать грань между жить и не жить F# sus F# Я давно хотел внести ясность Hm A Я смогу поднять исподлобья глаза G Em И ответить взглядом на выстрел Hm A Я смогу включить в себе тормоза F#sus F# И прожить этот миг не так быстро
Hm Em Я боялся казаться напуганным A D Я боялся казаться зажатым Hm Em Я боялся, что никогда не стану тем F#sus F# Кем мог быть когда-то
Кто-то плачет от счастья Кто-то смеется упав В жизни столько простых вещей Для которых я слишком слаб
Если это когда-то случится Если в этот день будет праздник Я хотел бы остаться один Утром, в день моей казни
Hm G Все по правилам: свет погашен давно Но придет кто-то непрошенный Em A F#m Это стук дождя о мое окно Как в первый день осени Hm G За кого умереть? Моя голова Забита чужими вопросами Em A F#m Все, о чем я молчал, превратится в слова В первый день осени
G Во мне просыпалось желание жить в первый день осени Em Но завтра нас просто может не быть под этими звездами Hm О ком-то забыли, кого-то нашли, кого-то мы бросили D Но я выбираю любовь в первый день осени
Как старое дерево, тихо скрипя Листья мертвые сбросив Я хочу быть любимым, я хочу жить любя В первый день осени
И дурная приятная пьяная блажь Смотрит тихо глазами раскосыми В час, когда наступает на нас Первый день осени
Hm Em Странно, когда ты сходишь с ума, D F# У меня появляется чувство вины Hm Em Я тебя понимаю, ведь мне иногда D F# Тоже снятся страшные сны Hm Em Снится, что мне не дожить до весны D F# Снится, что вовсе весна умерла Hm Em Страх во мне оставляет следы D F# Я думал, что страх - это просто слова...
Hm Em Зачем топтать мою любовь A D F# Её и так почти не стало Hm Em Я разбиваю руки в кровь A D F# Я не сошёл с ума - так надо...
Нам, наверное, лучше вернуться домой И лучше не видеться несколько дней Уходил с одной - возвращался с другой Мне нужно расстаться с тобою скорей Мне нужно избавиться, чтобы стать ближе Чтоб не взрывалась моя голова Мне нужно понять, что я ненавижу Я думал, что ненависть - просто слова
H F# Последние деньги трать, не бойся - будет ещё G#m E Теперь так будет всегда, будет больше, чем я обещал H F# Зачем ты врёшь, будто ты отдала мне всё G#m E Я был один, ничего не хотел, не видел, не знал. H F# Какая ошибка - ты думала, это любовь G#m E А когда я ушёл, тебе стало проще мечтать H F# Хотела убить мою жизнь, и это сбылось G#m E Но ночью ты плачешь - ты больше не можешь спокойно спать
H F# Мне не нужна твоя жизнь, не нужна твоя смерть G#m E Охотники рядом H F# Если будут стрелять, ты отвернись G#m E Чтобы не встретиться взглядом
Я ухожу на один космический час А когда я вернусь, ты спросишь, кто я такой Я отвечу, что видел тебя много раз И ты вспомнишь, что тоже была со мной
Путь из точки до вечности GH Слова не считаются F# A# Болезнь безупречности F# От неё и спиваются G Красота предсказуема Em Злость обоснованна G Я думал - всё кончилось, F#A# F# Но опять всё по-новому
Hm Em Разум когда-нибудь победит Hm Em Что-то заставит взять себя в руки A D Я зря на небо грешил Em F# Оно не скучает - оно умирает со скуки
Я ведь знал, что всё этим кончится Со всеми случается Всему цена - одиночество Иначе не получается
Страшно от слабости Страшно проснуться Счастье - в бескрайности Мне бы к ней прикоснуться
Am Очнулся один в крови, F Em Ночью еще до рассвета Am Меня пытались убить, F Em Угрожали мне пистолетом Am. Возможно, все было не так, F Em Но это уже не важно, Am У меня еще есть коньяк, F Em И почти не грозит опасность. Am Все в порядке, все нормально, Am Я беру тебя с собой F Я беру тебя с собой Em В темный омут головой.
За дверью ждет тишина, Доведенная до отчаяния. Вижу в небе свои глаза, Хочу сохранить состояние. Выхожу - меня уже ждут, Держусь, чтобы не побежать, Ведь только покажешь спину, Сразу начинают стрелять
Hm Звезды с неба падают бисером, Hm Я сижу на окне под звездами, G Жду удачу - удача близится, A Нависает удача гроздьями. Hm Жизнь на Марсе, смерть на Юпитере, Hm На Луне есть лунные кратеры, G А Гагарина зря обидели - A Принесли похоронку матери
D За звезду полжизни, G За Луну - свободу, C#m Я целую небо, F# А оно льет воду.
Кто летал, тем бояться нечего, Кто летал, тот с заданьем справился. В синем небе кометы светятся, Космонавтам такое нравится. Я сижу на окне, под звездами, Жду удачу, считаю сдачу, Для того небеса и созданы, От того я теперь и плачу.
Am Белый снег, серый лед, C На растрескавшейся земле Dm Одеялом лоскутным на ней - G Город в дорожной петле. Am А над городом плывут облака, C Закрывая небесный свет .Dm А над городом - желтый дым, G Городу две тысячи лет, Dm Прожитых под светом Звезды Am По имени Солнце... И две тысячи лет - война, Война без особых причин. Война - дело молодых, Лекарство против морщин. Красная, красная кровь - Через час уже просто земля, Через два на ней цветы и трава, Через три она снова жива И согрета лучами Звезды По имени Солнце... И мы знаем, что так было всегда, Что Судьбою больше любим, Кто живет по законам другим И кому умирать молодым. Он не помнит слово "да" и слово "нет", Он не помнит ни чинов, ни имен. И способен дотянуться до звезд, Не считая, что это сон, И упасть, опаленным Звездой По имени Солнце...
Додано (08-Кві-2008, 02:45) --------------------------------------------- Я ХОТЕЛ БЫ ПРОЙТИ СТО ДОРОГ. Куплет 1. Am Я хотел бы пройти сто дорог, Dm А прошел - пятьдесят. G Я хотел переплыть пять морей, E Переплыл лишь одно. Am Я хотел отыскать берег тот, Dm Где задумчивый сад, E А вода не пускала, Am И только тянула на дно. Куплет 2. Я хотел посадить сто деревьев В пустынном краю. Я пришел в этот край, Только ветер унес семена. И из сотни дверей Так хотел отыскать я свою. И казалось нашел, Но за ней оказалась стена. Куплет 3. Так хотел я постичь этот мир, Но увы - не постиг. Но не зря это горькое счастье Мне Богом дано, Жить в стане недопетых стихов, Ненаписанных книг. Чтоб из тысяч несказанных слов Вам сказать хоть одно.